詩樂同源,，中國古代最早的詩都是可以歌唱的，有些甚至是配合舞蹈表演的,?！渡袝?middot;舜典》曰：“詩言志,，歌永言，聲依永,，律和聲,。八音克諧，無相奪倫,，神人以和,。”《禮記·樂記》曰：“故歌之為言也，長言之也。說之,，故言之,；言之不足，故長言之,；長言之不足,，故嗟嘆之；嗟嘆之不足,，故不知手之舞之,，足之蹈之也。”這些論述,，清楚地告訴我們中國古代詩歌與音樂之間存在著緊密的聯(lián)系,。但是，由于時代技術(shù)的原因,，古代詩歌的音樂表演形態(tài)沒有保留下來,，我們今天所能見到的古代詩歌，僅僅是它的文字部分,。這使得后人在學(xué)習(xí)和欣賞古代詩歌的時候,，往往忽視了它的音樂形態(tài)。古代的音樂雖然不存,，可是它對中國古代詩歌的發(fā)生發(fā)展曾經(jīng)產(chǎn)生過重大影響卻不能否認(rèn),，有些至今仍然沉積在詩歌文本中。我們今天研究中國古代詩歌,，不能因為音樂表演的形態(tài)不復(fù)存在而忽視了這種影響,。通過現(xiàn)存的歷史記載，可以盡量做一些歷史的還原,，更好地探求中國詩歌的藝術(shù)本質(zhì),，也會增強我們對古代詩歌藝術(shù)的理解與鑒賞。

音樂與《詩經(jīng)》

《詩經(jīng)》是中國古代第一部詩歌總集,，它本身就是詩樂一體的藝術(shù),。《詩經(jīng)》分為《風(fēng)》《雅》《頌》三個部分,，最初就是音樂的區(qū)分而不是文體的區(qū)分,，《左傳》記載吳季札到魯國觀樂，魯國樂工為他分別演奏了各國的《風(fēng)》詩,、大小《雅》和《頌》,，就是最好的證明?？鬃釉唬?ldquo;吾自衛(wèi)返魯,，然后樂正,，《雅》、《頌》各得其所,。”（《論語·子罕》）可見,，孔子曾經(jīng)整理過《詩經(jīng)》，他的工作就是從“正樂”開始的,。因為有不同的音樂,，用于不同的場合，自然這些音樂也就會有不同的風(fēng)格,，表現(xiàn)不同的內(nèi)容,。到了漢代以后，由于音樂的失傳,，后人才從詩歌內(nèi)容角度來對《風(fēng)》《雅》《頌》進(jìn)行解釋,。孔穎達(dá)在《毛詩正義》中說：“詩各有體,，體各有聲，大師聽聲得情,，知其本義,。……然則《風(fēng)》《雅》《頌》者，詩篇之異體,。”他講的正是這個道理,。

《詩經(jīng)》的音樂雖然不存，但是它對《詩經(jīng)》藝術(shù)形式的影響還是顯而易見的,。首先從章法上來看,，《周頌》里的詩，幾乎都以單章形式出現(xiàn),?！堆拧吩姸加啥嗾聵?gòu)成，《風(fēng)》詩雖然也由多章構(gòu)成,，但是大多數(shù)《風(fēng)》詩的章節(jié)數(shù)都少于《雅》詩,，每一章的篇幅也較《雅》詩要短。這種分章或不分章,，每章句子有多有少的現(xiàn)象,，顯然都是由《風(fēng)》《雅》《頌》這三種不同的音樂演唱體系決定的。再從文辭的角度來看,，《周頌》里的詩句有相當(dāng)數(shù)量都不整齊,，詞語也不夠文雅，但是大多數(shù)卻非常古奧,。而《雅》詩的句子則整齊規(guī)范,，詞語也特別典雅,，有一種雍容華貴的氣象?！讹L(fēng)》詩的句子參差錯落,，輕靈活潑，通俗又是其語言的基本風(fēng)格,。這些不同,，也與其演唱方式不同有直接的關(guān)系。

關(guān)于《詩經(jīng)》的演唱,，歷史上有許多記載,，我們結(jié)合具體作品，還可以從中發(fā)現(xiàn)由此而形成的藝術(shù)形態(tài)的不同,。如《周頌·清廟》一詩,，從文本來看，句式既不整齊,，也不押韻：“於穆清廟,，肅雍顯相。濟(jì)濟(jì)多士,，秉文之德,，對越在天，駿奔走在廟,。不顯不承,，無射於人斯。”似乎缺少詩歌藝術(shù)的美：可是,，古人卻把這首詩排在《周頌》的第一篇,，認(rèn)為這是專門用于祭祀周文王的祭歌，地位特別高,。祭祀周文王的祭歌叫做“清廟”,，取其“清靜肅穆之意”?！抖Y記·樂記》對《清廟》的演唱有這樣的記載：“《清廟》之瑟,，朱弦而疏越，一倡而三嘆,，有遺音者也,。”孔穎達(dá)對此有很好的解釋。他說：演奏《清廟》的瑟是經(jīng)過特制的,，它染紅的絲弦是經(jīng)過煮熟的,，所以發(fā)出的聲音很濁重。瑟底的音孔距離比較大,，也是為了使它發(fā)出聲音變得遲緩,，“一倡”是指一人領(lǐng)唱,，“三嘆”是指三人或者很多人跟著合唱。假如我們把這個演奏的場景在腦海中簡單的復(fù)原,，或者將其想象成佛教寺院或者基督教教堂里的宗教歌曲演唱,，回過頭來再看《清廟》的文辭，它以敘事描摹為主,，一句一層意思,，用簡潔的語言展示了祭祀活動時的場景和人物的神態(tài)，再配上一唱三嘆而又遲緩濁重的樂調(diào),，多么符合當(dāng)時的祭祀表演,，一定也是莊嚴(yán)肅穆而感動人心的。

《詩經(jīng)》中的《雅》詩語言最為典雅,，形式最為整齊,。因為它們最初大概都是用于各種朝廷禮儀。所以,，高雅,、雅正、文雅等等都是由此而派生出來的詞匯,，一直傳承至今,。《大雅》中那些歌頌祖先功業(yè)的詩篇,，如《文王》《皇矣》《大明》《生民》《綿》等詩篇場面宏大，氣勢非凡,，甚至如《板》《蕩》那樣的諷諫詩也有典雅高嚴(yán)之氣,。而《小雅》中的一些燕饗詩則盡顯優(yōu)雅從容之美。如《小雅·鹿鳴》：“呦呦鹿鳴,，食野之蘋,。我有嘉賓，鼓瑟吹笙,。吹笙鼓簧,，承筐是將。人之好我,，示我周行,。”據(jù)說，這首樂歌最早用于周王宴享群臣,，后來被廣泛用于周代貴族社會的宴饗禮儀,。全詩三章，首章以林野間的鹿鳴起興,。鹿的性情溫和,，被古人認(rèn)為是仁義之獸,，據(jù)說鹿如果發(fā)現(xiàn)豐盛的肥草必呼伴共食。詩人用以為比,，說明主人若有好的酒食,，也一定會與嘉賓共享。他不但以鼓瑟吹笙的方式歡迎嘉賓,，送上禮品,，表達(dá)了主人對嘉賓之愛，同時也希望能得到喜賓的惠愛,，為自己指明做人的正道,。二章重點寫嘉賓有美好的品格。三章寫宴飲場景的快樂,。賓主之間就在這種互敬互愛,、和樂融洽的氣氛下宴會暢飲。全詩語言文雅,，韻律和諧,，情調(diào)歡快，韻味深長,，鮮明地體現(xiàn)了周代社會的禮樂文化精神,。這首詩整體的藝術(shù)之美，我們也只有放在周代特有的禮樂文化中才能體悟,。

而《詩經(jīng)·國風(fēng)》則是世俗的“歌”,，內(nèi)容的世俗化和詩體的簡潔明快是它的最大特色。在此我們以《周南·芣苢》為例略作分析：

采采芣苢,，薄言采之,。采采芣苢，薄言有之,。

采采芣苢,，薄言掇之。采采芣苢,，薄言捋之,。

采采芣苢，薄言袺之,。采采芣苢,，薄言襭之。

這雖是《詩經(jīng)》中形式最簡單的詩歌之一,，但卻深受人們喜愛,。清人方玉潤說：“讀者試平心靜氣，涵詠此詩,，恍聽田家婦女,，三三五五,，于平原繡野、風(fēng)和日麗中,，群歌互答,，余音裊裊，若遠(yuǎn)若近,，忽斷忽續(xù),，不知其情之何以移而神之何以曠。則此詩可不必細(xì)繹而自得其妙焉,。”為什么一首如此簡單的詩,，讀者會生發(fā)出這么美好的藝術(shù)聯(lián)想呢？就因為這首詩不同于文人的案頭之作,，充分體現(xiàn)了“歌”的特點,。我們看這首詩雖然有三章，卻用的是一個曲調(diào),。因為有了曲調(diào)的重復(fù),，于是就有了語言的重復(fù)。同時為了歌唱的方便,，這首詩還用了歌唱時常用的套語,，實際上只是“采采芣苢，薄言×之”這兩句套語重復(fù)了六遍,。那么,，在這種不斷重復(fù)的演唱中，詩又是如何進(jìn)行修辭煉句的呢,？原來詩人采用的是置換中心詞語的方式,。這首詩描寫的是采芣苢的勞動，所以詩人在詩中只換了六個動詞,，“采”“有”“掇”“捋”“袺”“襭”?！睹珎鳌氛f：“有,，藏之也”；“掇,，拾也”,；“捋，取也”（以手輕握植物的莖,，順勢脫取其子）,；“袺，執(zhí)衽也”（手兜起衣襟來裝盛芣苢）,；“扱衽曰襭”（采集既多,，將衣襟掖到腰間）,。那么，它們之間有什么關(guān)系呢,？孔穎達(dá)有一段非常精彩的解釋：“首章言采之,，有之。采者,，始往之辭,；有者，已藏之稱,，總其終始也,。二章言采時之狀，或掇拾之,，或捋取之,。卒章言所盛之處，或袺之,、或襭之,，歸則有藏之。”原來,，就是通過這六個動詞的變換,，就把采芣苢的整個勞動過程生動地描寫了出來，由此才會引發(fā)讀者的聯(lián)想,。這就是歌的藝術(shù),，也是《詩經(jīng)》不同于后世詩歌的獨特之處?？梢哉f,，如果不從音樂的角度入手，我們是很難體會《詩經(jīng)》藝術(shù)之美的,。

音樂與楚辭

音樂與楚辭的關(guān)系也十分緊密,。我們讀楚辭，會發(fā)現(xiàn)楚辭各體的形式大不一樣,。那么,，這些詩體是如何形成的呢？原來也和音樂有關(guān),，關(guān)于楚辭詩體的類型,，我們也需要根據(jù)它與音樂關(guān)系的遠(yuǎn)近來認(rèn)識。

楚辭中和音樂結(jié)合最緊密的是《九歌》,。從題目上我們就可以看出,，它是用于歌唱的。《九歌》的形式源遠(yuǎn)流長,，傳說它特別好聽,，最早是夏啟從天上偷下來的?！渡胶＝?jīng)·大荒西經(jīng)》：“開（啟）上三嬪于天,，得《九辯》與《九歌》以下。此天穆之野,，高二千仞,，開焉得始歌《九招》。”《楚辭·天問》：“啟棘賓商,，九辯九歌,。”王逸《楚辭章句》中說，過去在楚國的南郢之邑和沅湘之間,，民俗信鬼神而好祭祀,，祭祀一定伴有歌樂舞鼓，用以娛樂鬼神,。屈原放逐,，心懷憂苦，愁思沸郁,，看見俗人祭祀之禮和歌舞之樂,，歌詞鄙陋，于是就據(jù)此而改作《九歌》之曲,。王逸本是南方楚地人,，他的說法可能有歷史根據(jù)。當(dāng)然也有人提出質(zhì)疑,，認(rèn)為《九歌》所祭祀的諸神有些不應(yīng)該出于楚國當(dāng)時的南方民間,，而應(yīng)該是楚國的宮廷祭歌或者郊祀祭歌。但無論哪種說法,，都不否認(rèn)《九歌》的歌唱性質(zhì),。《九歌》的歌辭也與楚辭其他詩體不一樣,，每兩句一組,，每句中間都有一個“兮”字，如《東皇太一》：“吉日兮辰良,，穆將愉兮上皇,。撫長劍兮玉珥,，璆鏘鳴兮琳瑯,。”的確有特殊的搖曳多姿的韻味。

第二類是《招魂》，也屬于當(dāng)時一種特殊的歌唱文體,。按王逸的說法,，《招魂》是宋玉所作。宋玉哀憐屈原的遭遇,，見其因為忠君反而被貶斥,，憂愁山澤，魂魄放佚,，生命將落,。于是就作《招魂》，希望能復(fù)其精神,，延其年壽,。但是也有人認(rèn)為這首詩是屈原招楚懷王之魂。因為楚懷王被騙入秦,，客死他鄉(xiāng),，于是屈原招其魂魄。兩說雖有不同,，但是詩中所寫的確是招魂之事,，所用詩體也是當(dāng)時招魂特有的語言形式。它是一種特殊的,、呼喊式的歌：“魂兮歸來,！去君之恒幹，何為四方些,！”

第三類是《離騷》體,，包括《九章》《九辯》?！峨x騷》為屈原的代表作品,，它是屈原用生命寫成的詩篇?！峨x騷》體是從《九歌》體中轉(zhuǎn)化而來,，它也是兩句一組，但并不是在每句中間有一個“兮”字,，而是在第一句的末尾有一個“兮”字,，如開頭四句：“帝高陽之苗裔兮，朕皇考曰伯庸,。攝提貞于孟陬兮,，惟庚寅吾以降。”關(guān)于《離騷》是否可歌,，歷史上沒有明確記載,。《離騷》的結(jié)尾有五句“亂”辭，“亂”指音樂結(jié)尾,，這說明它與音樂有關(guān),。但是據(jù)《漢書·藝文志》：“春秋之后，周道浸壞,，聘問歌詠不行于列國,，學(xué)《詩》之士逸在布衣，而賢人失志之賦作矣,。大儒孫卿及楚臣屈原離讒憂國,，皆作賦以風(fēng)，咸有惻隱古詩之義,。”可見漢人認(rèn)為它是賦體,。何謂賦？班固引《傳》曰：“不歌而誦謂之賦,。”何謂“誦”,？“以聲節(jié)之曰誦。”可見,，《離騷》是從歌中演化而成,，用一種“以聲節(jié)之”的特殊方式誦讀的文體。

第四類是《天問》體,?！短靻枴泛斡啥鳎繐?jù)王逸所說：“屈原放逐,，憂心愁悴,，彷徨山澤，經(jīng)歷陵陸,，嗟號昊旻,，仰天嘆息，見楚有先王之廟及公卿祠堂,，圖畫天地山川,，神靈琦瑋僪佹及古賢圣怪物行事，周流罷倦,，休息其下,，仰見圖畫，因書其壁,，呵而問之,。以渫憤懣，舒瀉愁思,。楚人哀惜屈原,，因共論述,，故其文義不次序云爾。”可見,，屈原的《天問》是詩人在宗廟祠堂中呵壁而問的書寫，它雖然以四言為主,，有詩的形式,，但以問句構(gòu)成，不可能用于演唱,，也不會用于誦讀,。其開頭曰：“遂古之初，誰傳道之,？上下未形,，何由考之？”全詩由170多個問題構(gòu)成,，上問天,，下問地，中間問歷史和人事,，它震撼人心的力量,，不是來自于歌唱的旋律，而是來自于深刻的哲思,。

楚辭中還有《卜居》《漁父》兩篇,，我們可以將其稱之為對話體。它不但不能歌唱,，也沒有如《天問》那樣的詩體韻味,，已經(jīng)完全變成了散文的形式。由此可見,，在中國詩歌史上,，楚辭的產(chǎn)生是一個重要的轉(zhuǎn)折。從此,，中國詩歌和音樂的關(guān)系出現(xiàn)了分離,，逐漸產(chǎn)生了一種遠(yuǎn)離音樂的詩體。這種現(xiàn)象,，到漢代更為明顯,。

音樂與漢代詩賦

詩賦在漢代本是一家，它們之間的區(qū)別只在于口頭表達(dá)形式上的差異,，“詩”在漢代又叫“歌詩”,，仍然是可以唱的，“賦”則是“不歌而誦”的,。所以班固作《漢書·藝文志》,，將二者放在一起叫“詩賦略”,。

漢賦從大的方面來看可以分成兩種體式。第一種體式是騷體賦,，以屈原的《離騷》等為原型,。如傳為賈誼所作的《惜誓》：“惜余年老而日衰兮，歲忽忽而不反,。登蒼天而高舉兮,，歷眾山而日遠(yuǎn)。”它的句式仍然為兩句一組,，每組第一句的末尾有一個“兮”字,。它不但從句法形式上和《離騷》一樣，連抒情模式也相同,，可見這一類賦與《離騷》一樣,，還深受音樂的影響。

漢賦的第二種體式是散體賦,，它和屈原的《卜居》《漁父》有直接關(guān)系,，往往以散體的對話方式開頭，接下來會有鋪陳的描寫,。如宋玉的《神女賦》,，寫楚襄王與宋玉游于云夢之浦，使宋玉賦高唐之事,。其夜,，楚王果然在夢里與神女相遇，于是,，這篇賦就把這個故事記錄下來,，并且有對神女容貌的鋪排描寫。其后枚乘,、司馬相如等人的散體大賦都是在此基礎(chǔ)上的發(fā)展,，變成了完全和音樂沒有關(guān)系的一種文體。

而漢代的歌詩則繼續(xù)沿著與音樂相結(jié)合的道路發(fā)展,，產(chǎn)生了三種主要體式,。它們的分別最初不是由于文體上的差異，而是來自于不同的音樂樂調(diào)以及與之相關(guān)的演唱方式,。

漢代歌詩的第一種形式是楚歌體,，它主要繼承了《九歌》的藝術(shù)形式。每兩句一組,，每句中間有一個“兮”字,。如劉邦的《大風(fēng)歌》：“大風(fēng)起兮云飛揚，威加海內(nèi)兮歸故鄉(xiāng),，安得猛士兮守四方,。”項羽的《垓下歌》：“力拔山兮氣蓋世,，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何,？虞兮虞兮奈若何,！”項羽和劉邦都是楚人，所以他們唱起楚歌來得心應(yīng)手,，也深得楚歌之奧妙,。由于劉邦是楚人，愛楚聲,，所以楚歌在漢代初年特別流行。漢武帝劉徹也是楚歌高手,。他的《秋風(fēng)辭》：“秋風(fēng)起兮白云飛,，草木黃落兮雁南歸。蘭有秀兮菊有芳,，懷佳人兮不能忘,。”由自然季節(jié)之秋而聯(lián)想到人生之秋，借以抒發(fā)人生短促的生命感慨,，是中國詩歌史上的名作,。楚歌后來逐漸衰微，但是終有漢一代,，仍然一直在傳唱,。

漢代歌詩的第二種形式是鼓吹鐃歌體，本是來自于異域的音樂歌曲形式,。細(xì)分又有鼓吹和橫吹之別,。劉瓛《定軍禮》云：“鼓吹未知其始也，漢班壹雄朔野而有之矣,。鳴笳以和簫聲,，非八音也。”班固《漢書·敘傳》說：“始皇之末,，班壹避地樓煩,，致馬牛羊數(shù)千群。值漢初定,，與民無禁,，當(dāng)孝惠、高后時,，以財雄邊,，出入弋獵，旌旗鼓吹,。”班壹是班固的先祖,，他的記載是可靠的,。可見,，鼓吹最初起源于北狄諸國,，是北方少數(shù)民族的音樂。而橫吹則來自于西域,?！稑犯娂吩唬?ldquo;橫吹有雙角，即胡樂也,。漢博望侯張騫入西域,，傳其法于西京，唯得《摩訶兜勒》一曲,。李延年因胡曲更造新聲二十八節(jié),，乘輿以為武樂。”可見橫吹曲是來自于西域的音樂?，F(xiàn)在傳世的《漢鼓吹鐃歌》十八曲就是鼓吹音樂的存留,。其代表作如《上邪》：“上邪！我欲與君相知,，長命無絕衰,。山無陵，江水為竭,，冬雷陣陣夏雨雪,，天地合，乃敢與君絕,！”《戰(zhàn)城南》：“戰(zhàn)城南,，死郭北，野死不葬烏可食,。為我謂烏,，且為客嚎。野死諒不葬,，腐肉安能去子逃,。”仔細(xì)比較就會發(fā)現(xiàn)，《漢鼓吹鐃歌》十八曲在詩體形式上有一個共同特點,，即它們不同于《詩經(jīng)》以四言句式為主,，也不同于楚歌有以“兮”字嵌于每句中間的固定句式，它們完全是雜言的形式,，每首詩都不一樣,。可以這樣說,，中國古代雜言詩成為一體,，是從漢代的橫吹鼓吹開始的,。不僅它們在詩體形式上與傳統(tǒng)的中國詩歌不同，在藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)上也有差異,，如我們上引的《上邪》和《戰(zhàn)城南》,，感情表達(dá)的激烈和想象的奇特，都給人留下了深刻的印象,。對此,，陸機的《鼓吹賦》有過生動的描述。

而相和歌則是漢代新興起的一種新的歌唱藝術(shù),?！稌x書·樂志》曰：“《相和》，漢舊歌也,；絲竹更相和,，執(zhí)節(jié)者歌。”以絲竹作為兩種主要的樂器來演奏,，唱歌的人手中還拿著“節(jié)”這種樂器伴奏,，這與鼓吹和橫吹曲大不相同,?！端螘?middot;樂志》：“凡樂章古詞，今之存者,，并漢世街陌謠謳,，《江南可采蓮》《烏生十五子》《白頭吟》之屬是也。”可見,，相和歌最初起源于漢代的民間,，最有代表性的就是《江南可采蓮》等幾首名曲。它最后流入宮廷,，又有較大的發(fā)展,，形成眾多的相和歌曲調(diào)。有“相和六引”“吟嘆曲”“四弦曲”“平調(diào)曲”“清調(diào)曲”“楚調(diào)曲”“瑟調(diào)曲”“大曲”等,，演唱方式非常復(fù)雜,。《樂府詩集》曰：“凡相和,，其器有笙,、笛、節(jié)歌,、琴,、瑟、琵琶,、箏七種,。”“又諸調(diào)曲皆有辭,、有聲，而大曲又有艷,，有趨,、有亂。辭者其歌詩也,，聲者若羊吾夷伊那何之類也,，艷在曲之前，趨與亂在曲之后,，亦猶吳聲西曲前有和,，后有送也。”如此復(fù)雜的演唱方式,，說明它們從一開始就屬于專門用于表演的藝術(shù),。我們現(xiàn)在流行的說法把這些漢樂府詩稱之為“漢樂府民歌”，這其實是一種誤解,。事實上,，它們與當(dāng)時真正流傳于民間的歌與謠是大不相同的。我們只有結(jié)合漢代社會的實際表演情況,，才能對這些樂府詩進(jìn)行準(zhǔn)確的解讀,。如我們非常熟悉的《陌上桑》,，就是一首典型的樂府詩,。它是時尚文化的產(chǎn)物，是漢代的流行藝術(shù)而不是民間藝術(shù),?！赌吧仙！肥歉?，它的文本是按照歌的表演需要而寫成的,，它采用了片斷敘事、場景敘事等藝術(shù)手法,。

要而言之,，從《詩經(jīng)》中《風(fēng)》《雅》《頌》的區(qū)別到楚辭的各類詩體，再到漢代詩賦的分流以及楚歌,、鐃歌與相和歌的產(chǎn)生,，我們可以看到音樂與中國古代詩歌的關(guān)系之大。這要求我們學(xué)習(xí)和欣賞中國古代詩歌,，一定要考慮它們和音樂的關(guān)系,。只有如此，我們才能對其做出正確的藝術(shù)解讀。