情系經(jīng)典夢繞“紅樓” ——越劇《紅樓夢》觀后
越劇《紅樓夢》劇照
近日,在國家大劇院戲劇場舉行的第二屆越劇藝術(shù)周上,,由上海越劇院帶來的經(jīng)典劇目《紅樓夢》吸引了首都觀眾紛紛前往觀看,,成為本次活動的一大亮點。在國內(nèi),,從南到北的戲曲愛好者對越劇《紅樓夢》都不陌生,,主要還是因為那部空前絕后且又獨具風(fēng)騷的彩色電影起了巨大的推動作用。筆者認(rèn)為,,在今天,,研究者應(yīng)當(dāng)在見到地方戲繁榮復(fù)興的可喜局面的興奮之余,再做一次深情回顧,,看看前輩戲曲大師是如何創(chuàng)下高峰,,給后人留下永恒的杰作的。
眾所周知,,作為“四大名著”之一的《紅樓夢》與另外三部古典小說不同的是,,自其流傳坊間以來,書中大約四百個人物,,性格各不相同,,見仁見智。一般來說,,像《三國演義》中的諸葛亮給人的印象永遠(yuǎn)是足智多謀,、鞠躬盡瘁,再如《西游記》中的孫悟空的形象就是半人半猴,、有膽有識,。諸如此類,普通人對這些典型化形象的理解大體一致,,唯獨《紅樓夢》寫出來的一堆男男女女,、老老少少,讓每個讀者都給他們蒙上不同的性格底色,可說是“公說公有理,,婆說婆有理” ,。從這個角度來看,比起“一千個人眼中,,就有一千個哈姆雷特” ,,曹雪芹簡直完勝莎士比亞?;谶@一原因,,歷史悠久的昆曲及梆子、高腔等劇種都不涉及《紅樓夢》題材的戲,,怕的就是看多了原著的婦孺對戲臺上演繹的寶玉,、黛玉心生偏見,怎么看怎么覺得不像,。后來,,京劇幾度遭遇戲曲改良運動,劇作家如歐陽予倩等編演了幾出《紅樓戲》 ,,最出名的莫過于梅蘭芳的《葬花》 ,,但也同樣受到激進(jìn)派文人魯迅的無情筆伐。再后來,,就連梅蘭芳自己也厭棄了包括“紅樓”戲在內(nèi)的古裝新戲,,回歸正統(tǒng)??偠灾?,在越劇《紅樓夢》誕生之前,那些紅樓戲的生命力都被時代浪潮吞噬了,。
上世紀(jì)四十年代,,越劇從浙江一帶的鄉(xiāng)野小調(diào)發(fā)展成為初具規(guī)模的新興劇種,。這期間,,演員袁雪芬演過林黛玉的戲,尹桂芳,、徐玉蘭分別演過賈寶玉的戲,,這些零星的折子雖小,卻都賺到了可觀的收入,,也有過一定的社會影響,。直到1955年,劇作家徐進(jìn)完成了整本《紅樓夢》定稿,,確定了全劇主線就是寶黛愛情悲劇,,去掉小說中一切與這條主線關(guān)系不大的細(xì)節(jié),有意突出封建大家族的禮教吃人的現(xiàn)實以及寶黛二人在青春年華的種種叛逆。這套劇本出爐,,算來竟有600多句唱詞,,較之越劇傳統(tǒng)戲的劇本多出一倍。不得不說,,這對演員是一個巨大的挑戰(zhàn),,何況懂戲的人都明白一個道理,就是一出戲好與不好,,光從平面的劇本是看不出來的,,必須是立體式舞臺呈現(xiàn)足夠抓住觀眾的耳目,才算得上好戲,。且看當(dāng)年的統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示,,彩色電影是戲曲影片中上座率最高的,靜場錄音也是電臺戲曲節(jié)目中點播率最高的,,而中國唱片社發(fā)行的唱片數(shù)目突破三百萬,,為戲曲唱片銷量之冠。
現(xiàn)在當(dāng)人們可以親臨劇場欣賞充滿活力的名家新秀再現(xiàn)經(jīng)典時,,同樣可以在家重溫那部由徐玉蘭,、王文娟聯(lián)袂領(lǐng)銜主演的電影。范本終歸是范本,,只有難以逾越的才叫高峰,。話說1957年王文娟首次演出林黛玉,已經(jīng)31歲,。事實上,,為了藝術(shù)一向盡力保持身材的她,在那時仍然曼妙清秀,、婀娜多姿,,塑造20歲不到的小姑娘也是游刃有余。與其說是這部電影讓她被更多的北方觀眾熟悉了解乃至折服傾倒,,毋寧說導(dǎo)演在安排角色時選對了人,。要知道,那個年代是越劇最火的階段,,年輕漂亮的女演員多如過江之鯽,,只是在氣質(zhì)上不那么容易找到一個像王文娟那么吻合的,在內(nèi)行稱之為“對路” ,。前文說過,,以往的劇種不敢演“紅樓”戲就是因為怕女演員一出場,大家都認(rèn)為不像林黛玉,,偏偏王文娟塑造的這一形象日后成了林黛玉的活標(biāo)本,。說到底,,這是戲曲藝術(shù)獨有的魅力與優(yōu)勢,它總是在鮮活的劇目中通過不同的意境給出一個個意象,,這些意象就是帶“范兒”的人物形象,。這些人物形象比小說中更有味道,才讓人們覺得假作真時真亦假,、真作假時假亦真,。
另外,賈寶玉也被徐玉蘭演活了,、演神了,、演透了。徐玉蘭自己也曾承認(rèn),,她在眾多演過的角色里,,最喜愛的還是寶二爺。而在她飾演這個角色之前,,尹桂芳早已借著這個角色紅透大江兩岸,。換句話說,在電影還沒有問世時,,尹桂芳所唱的“寶玉哭靈”一大段唱腔早已成為越劇戲迷的流行歌,。尹派的特色是低沉婉轉(zhuǎn),類似京劇須生中的楊寶森一派,。徐派的特色相反,,高亢激昂,類似京劇須生中的高慶奎一派,。在那時,,徐玉蘭硬是把寶二爺?shù)某怀庙懚粜性啤⑹帤饣啬c,,令人驚嘆,、叫人沉醉。
徐玉蘭在創(chuàng)造角色時,,不僅虛懷若谷地向尹桂芳請教,,吸收經(jīng)驗,還向錫劇名家姚澄問道,,取長補(bǔ)短,。除此之外,,她還反復(fù)閱讀原著,,體會寶二爺?shù)男那椤⒈?、命運,。由此筆者想到,,目下有很多戲曲演員總是信誓旦旦說要爭當(dāng)學(xué)者型演員,但事實上卻涌現(xiàn)不出來涵養(yǎng)深厚的人才,。究其原因,,就是那些表明“生當(dāng)作人杰”的演員過于浮躁,沒有從演員,、學(xué)者兩個層面去拓展自己,。作為演員,應(yīng)當(dāng)懷著見賢思齊的心態(tài)向同行找差距,、比高低,。作為學(xué)者,應(yīng)當(dāng)抱定“書山有路勤為徑”的信念去故紙堆中尋覓角色體驗,。試想,,如果80后、 90后的越劇后起之秀們也能也像徐,、王那一代人一樣敬業(yè),,越劇未必不能再度輝煌。當(dāng)然,,此次演出無疑是成功的,,我們向經(jīng)典致敬的意義也正在于此。
責(zé)任編輯:陳美琪